受成都IFS邀请，本刊有幸对Mark K.Lottor面对面专访。

1314：为什么想要做“HEXATRON光之森矩阵”这个项目？

Mark K.Lottor：六七年前，我做的艺术创作都是小型的四边形的作品。随着时间推移，我的灯光艺术创作的规模越来越大，我自己一直想要做一个大体量的作品。之前的作品可能只有1000左右的光点，而现在的创作具有10w＋以上的光点，大到人们可以穿梭行走在其中，置身于光的森林。

1314：继美国火人节以后，为什么想要一年后把它带到中国成都IFS？

Mark K.Lottor：我之前在美国的作品虽然不错，在火人节上的展出得到了广泛的关注和好评，但是依然有些问题。当成都IFS邀请我来成都呈现这个项目时，我觉得是一个很不错的机会，能够有机会完善中间的不足，让作品更加完美的呈现。

1314：这次呈现有没有升级和特别为成都定制的部分？

Mark K.Lottor：这次是第一次把音乐和灯光，声音与视觉融合在HEXATRON这件作品之中。因为在火人节的现场有太多的噪音，加入声效的效果并不理想，所以火人节上的HEXATRON是没有声效的。另外，视觉特效上，这次成都的作品的内容更加丰富，并且加入了如：火焰、云、雨、海洋星空等与自然相关的特效，并且为大熊猫的故乡成都定制了竹的特效，配合矩阵的光束和声音仿佛身临竹海。身临其中时，你可能听到鸟鸣、风声、森林之声，都会随着光影的特效的改变而变化。

1314：为什么会选择光影新媒体这一创作媒介？

Mark K.Lottor：我的作品被大家熟悉是在火人节上，但事实上，第一次参加火人节时，我做了一个纯声音的艺术创作，虽然作品本身不错，但是鲜为人知。所以第二次参加的时候，我做了声光结合的装置，才引起了关注。现在我会回到初心，因为我是学的是电脑编程，我不会画画，通过编写程序进行声光艺术的创作更适合我。

1314:声音和动态光影在你的作品中哪一个更重要？

Mark K.Lottor：我们这个作品，虽然像是一部电影，声音和光影是一体的。但是并不完全一样，在这里光影的变化是最主要的，声音和音乐只是为了让光影有更加的效果。不像有些作品，可能声音是最主要的。

1314：从程序员到艺术家身份的转化，谈一下艺术创作对你的生活和人生的影响？

Mark K.Lottor：事实上用程序编程的方法来做艺术让我更加享受其中。我写的程序不仅是一个购物app，或者是一个技术应用，而是一种带给人快乐的艺术体验。

至于艺术对我生活的影像，我想是艺术带给我无限的想象和不同的视角，让我有更多的灵感进行创作。

1314：喜欢的艺术家以及关注的方向？

Mark K.Lottor：我没有关注特别的艺术家，我的工作太忙碌了，我只关注我自己的领域。

1314:所以你生活里的创作灵感在哪里？

Mark K.Lottor：大多源于我自己的梦境，另外新技术，新的LED产品的出现，也会给我带来新的灵感，我更关注技术的革新，我特别享受设计程序的过程和创造的结果，尤其是当我创作的程序呈现出来是十分优雅的作品的时候。

1314：怎么看待艺术与科技的结合？

Mark K.Lottor：对我而言，computer engineering是技术，但是computer science 就是一门艺术。

1314：未来的创作计划？

Mark K.Lottor：我可能会休息一段时间，这个项目花了我一年的时间，我可能需要停下来，寻找新的灵感。休假是为了更好的创作。

美国火人节艺术现场（左右滑动查看更多）

Mark K. Lottor

美国著名艺术家，自2004年开始专注艺术、科技和创新方面的发展，创立了3waylabs，目前已完成了多件灯光艺术品，在全球逾75次活动或展览中亮相。

视频图片提供｜成都IFS

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